Julie - Opéra de Philippe Boesmans

Un maëlstrom de musique et d'émotion

La presse enthousiaste

Une forme mutante - Entretien croisé

Biographies

LE COMPOSITEUR

Philippe Boesmansest né à Tongres en 1936. Après avoir obtenu un premier prix de piano au Conservatoire de Liège, il abandonne la carrière pianistique pour la voie de la composition qu'il aborde pratiquement en autodidacte. Profondément influencé au départ par le sérialisme, il prend très tôt conscience de la nécessité d'en dépasser les contraintes et les exclusions. Sans renier cet héritage récent, il élabore un langage musical très personnel, où la communication avec l'auditeur retrouve la place centrale. Son œuvre est jalonnée de consécrations importantes et, depuis 1983, s'affirme brillamment à l'opéra. Notons La Passion de Gilles (1982-83), l'orchestration et la restitution de l'Incoronazione di Poppea de Monteverdi (1988), Reigen (1993), Wintermärchen (1999), Julie (2005) et Yvonne, Princesse de Bourgogne (2009), auprès de son complice Luc Bondy, librettiste et metteur en scène) depuis le Couronnement de Poppée. (Source: Philippe Boesmans, Entretiens et Témoignages, Pierre Mardaga, 2005)

LE CHEF D'ORCHESTRE

Jean-Paul Dessy est né à Huy en 1943. Compositeur, violoncelliste, chef d'orchestre et directeur artistique de Musiques Nouvelles, il se concentre dans la diversité, profondément et avec jubilation. Ce qu'il nomme «l'agir du musicien» relie sans les confondre le profane et le sacré dans un voyage intime en quête d'une écoute commune et partagée. À ce jour, il a dirigé plus de 100 créations mondiales et près de 200 œuvres de musique contemporaine d'horizons multiples et diversifiés, qu'il soit à la tête de l'Orchestre de Chambre de Wallonie, à celle de l'ensemble Musiques Nouvelles, ou à sa déclinaison crossover, le Mons Orchestra qui collabore avec des artistes de la chanson, du rock et de la pop. De Giacinto Scelsi à Horatiu Radulescu, de Pierre Bartholomée à Victor Kissine ou de Witold Lutowslaki à Astor Piazzolla, s'ouvrent encore des chemins de traverse, inattendus, investis, tout aussi vivants: Murcof, Vénus, An Pierlé, Pierre Rapsat, David Linx, DJ Olive, Scanner… Un univers en expansion, en mutationoù, selon ses propres mots, la musique s'affirme «intemporaine» plus que contemporaine, car elle «se reconnaît des fraternités multiples par-delà les époques et les genres.

L'ENSEMBLE

Musiques Nouvelles, dirigé depuis 1997 par le compositeur et violoncelliste Jean-Paul Dessy, réunit des musiciens virtuoses et inventifs, soucieux d'investir la musique d'une présence féconde de sens aujourd'hui, qu'ils interprètent le répertoire des siècles passés ou créent celui de notre époque. Ils initient chaque saison une cinquantaine de concerts et performances transdisciplinaires (vidéo, danse, littérature, arts électroniques, installations, extensions du corps sonores, conférences…), dont une vingtaine d'œuvres nouvelles, plusieurs cd et une revue périodique.

LE METTEUR EN SCENE

Matthew Jocelyn est d'origine canadienne. Il a mené ses études universitaires et sa formation théâtrale en parallèle à Montréal, Aix-en-Provence et Oxford. Après avoir travaillé avec Jerzy Grotowski, en Pologne et en Italie, puis avec Tanaka Min au Japon, il se consacre à la mise en scène, puis est chargé de la direction du travail scénique du Centre de formation lyrique de l'Opéra Bastille. Il est ensuite nommé à la direction de l'Atelier du Rhin, Centre dramatique régional d'Alsace, à Colmar, où il met en place et dirige la cellule de formation lyrique de l'opéra national du Rhin, les Jeunes Voix du Rhin, vite reconnu comme l'un des principaux opéra-studios d'Europe, attirantdes chanteurs et des pédagogues de renom du monde entier. Il poursuit dans ce lieu son parcours de metteur en scène de théâtre et dans le même temps, met en scène des opéras au Théâtre Royal de la Monnaie à Bruxelles et à l'Opéra national du Rhin. Ses tout prochains projets le méneront dans les Opéras de Frankfurt et de Hamburg. Julie est pour Matthew Jocelyn la troisième occasionde travailler avec Philippe Boesmans.

LES CHANTEURS

Carolina Bruck-Santos, mezzo-soprano

Alexander Knop débute ses études de chant avec Anna Ringart, en parallèle d'un cursus d'Etudes théâtrales à Paris. Il entre ensuite à la Musikhochschule de Mannheim et obtient son diplôme d'enseignement du chant en 1999. Il intègre la classe d'opéra de Karlsruhe et travaille sa voix avec Klaus-Dieter Kern. Pendant sa formation il est invité par l'Opéra de Stuttgart (Junge Oper) où il chante dans Der Schweinehirt de Gerhard Schedl. C'est dans le rôle de Dandini qu'il achève ses études à Karlruhe. Il se perfectionne avec Tom Krause, Michelle Wegwart, Umberto Finazzi, Irwin Gage et actuellement Kurt Widmer à Bâle. En 2003-2004, Alexander Knop est membre de l'Opéra studio de l'Opéra national du Rhin. Ses premiers engagements le mènent au Théâtre de l'Athénée et à l'Opéra de Lausanne où il chante dans Reigen de Philippe Boesmans (Le Comte), à l'opéra de Besançon dans les Noces de Figaro (Figaro, Direction: Jérémie Rohrer), l'Opéra national du Rhin dans Lulu et Parsifal, le Festival de Strasbourg dans Le Barbier de Séville (Direction Théodor Guschlbauer). En 2008, le Ballet du Rhin le sollicite pour une tournée dans une chorégraphie sur le cycle de Lieder Dichterliebe de Robert Schumann. En saison 2009/2010 il chante le rôle de Jean dans l'opéra Julie de Philippe Boesmans dans plusieurs théâtres en France et en Belgique, notamment le Théâtre de l'Athénée à Paris, dans la cadre du Festival Ars Musica. Il est régulièrement invité en concert par des formations baroques telles que la Chapelle Rhénane ou le Parlement de Musique et comme interprète du lied dans des différents festivals. En 2009, il obtient la bourse du Cercle Richard Wagner et est sélectionné la même année à Bayreuth pour se produire au cours d'un concert Jeunes Talents. Parmi ses projets figurent la création mondiale de l'oratorio Mosella de Pierre Thilloy à l'Arsenal de Metz et à Trèves, l'opéra La petite Tétralogie avec l'ensemble Musiques Nouvelles et Schaunard dans La Bohème en Slovénie (Opéra de Maribor) sous la direction de Marko Letonja.

D'origine polonnaise, Agnieszka Slawinska a étudié piano et violon au Conservatoire de Bialystok et suivi les cours du prof. Leonard Mroz auprès du Conservatoire de Musique de Lodz Pologne.Elle a suivi les masterclasses de Gianfranca Ostini, Renata Scotto, Teresa Zylis – Gara et Françoise Pollet. Membre de la troupe de l'Opéra Nova Bydgoszcz (Pologne) à partir de 2003, entre 2006 et 2008 a été membre des Jeunes Voix du Rhin, studio de formation de l'Opéra National du Rhin (France). Au cours de la saison 2007/08, elle est Micaeladans Carmen de Bizet. Elle a chanté à l'Opéra National du Rhin (Strasbourg-France) Iliadans Idomeneo de Mozart et en septembre 2008 a participé au Festival International de Musique de Besancon. En 2009, elle interprète Kristin dans Julie de Philippe Boesmans, Musetta dans La Bohème de G.Puccini a Stadttheater Bern et le Stabat Mater de G. Rossini pendant le Festival International de Musique de Besancon. En 2010, elle endosse le rôle de Barena dans Jenufa de L.Janacek à l'Opera National du Rhin (Strasbourg-France), et chante le Requiem de W.A.Mozart et le Stabat Mater de K.Szymanowski. Agnieszka Slawinska participe cette même année à une nouvelle production de La flûte enchantée dans le rôle de Pamina sur une mise en scène de Peter Brook. En 2011 elle sera encore Pamina au Lincoln Center Festival à NY.

Production

Téléchargements

Représentations passées

24/03/2010
Théâtre Royal de Mons - 7000 Mons

22/01/2010
Maison de la Culture - 18 005 Bourges

13/01/2010
Théâtre de l'Athénée - 75 009 Paris

12/01/2010
Théâtre de l'Athénée - 75 009 Paris

10/01/2010
Théâtre de l'Athénée - 75 009 Paris

09/01/2010
Théâtre de l'Athénée - 75 009 Paris

08/01/2010
Théâtre de l'Athénée - 75 009 Paris

08/12/2009
Opéra Théâtre - 25 000 Besançon

13/11/2009
Théâtre d'Orléans - 45 000 Orléans

12/11/2009
Théâtre d'Orléans - 45 000 Orléans

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